Lá se foram tantos anos mas vamos voltar a 2001 pra falar sobre este álbum que sempre esta na lista dos favoritos dos fãs, hoje a Roadie Metal Cronologia abre a porta e o papo é sobre ‘Violent Revolution‘ o décimo álbum de estúdio da banda alemã Kreator.
Sem dúvida os anos 90 foram um período sombrio para muitas bandas do Metal e para o Kreator não foi diferente. A banda perdeu dois guitarristas em uma década, Frank “Blackfire” Gosdzik e Tommy Vetterli, o baixista fundador Rob Fioretti, e até mesmo Jurgen “Ventor” Reil por um período. Sem mencionar que quatro dos cinco álbuns da banda lançados naquela década foram falhas criativas e comerciais. Sendo assim é realmente incrível, então, que o ‘Violent Revolution’ de 2001 seja um álbum tão fantástico.
Mille Petrozza, vocalista da banda e principal força criativa, conseguiu criar um line-up agora com dez anos de força e restabelecer a banda como um dos principais pilares do Thrash Metal. Continuando com o baixista Christian Giesler, com o baterista original Ventor e adicionando o novo guitarrista Sami Yli-Sirniö na banda, Mille realmente reconquistou o trono do Thrash Metal.
Para começar, há tantas coisas que é possível mencionar antes mesmo de falar sobre as músicas. Há a arte do álbum, uma óbvia alusão a ‘Coma of Souls’, a obra-prima técnica da banda, e seu último grande álbum anterior a este. Então, temos o título ‘Violent Revolution’. Mille queria que os fãs soubessem que as coisas seriam diferentes com este álbum e o título certamente implica que haveria um desvio de seus erros iniciais. Há também, a produção de um homem então mais conhecido como o ex-guitarrista do Sabbat, Andy Sneap.
Simplificando, Andy deu ao álbum um trabalho de produção que soa tão bem em 2018 quanto em 2001. Cada instrumento é claro e poderoso, e o álbum soa bem em todo o espectro sonoro. Esta foi uma melhoria acentuada em relação à fina produção de ‘Coma of Souls’. No entanto, as falhas de produção que vêm com um álbum moderno de Andy Sneap ainda existiam dez anos atrás. Mesmo que as guitarras principais sejam grosseiras e densas foi o suficiente para fornecer ao álbum com uma linha sólida, o baixo é quase inaudível, exceto pela introdução de “Servant in Heaven… King in Hell”. O bumbo também é reduzido a meros cliques, fornecendo mais de uma vitrine para os pés rápidos de Ventor, em vez de realçar sonicamente as faixas. E como esperado de um trabalho de masterização de Andy Sneap, o álbum é comprimido dinamicamente. Eu prontamente reconheço que estes são problemas comuns em quase todos os álbuns de metal lançados desde meados dos anos 90, mas a conformidade não justifica um álbum de sofrer danos sonoros. Independentemente destas questões menores, no entanto, “Violent Revolution” geralmente soa de primeira linha, e isso foi de longe, a melhor produção que o Kreator já havia feito. Este álbum também apresentou o novo som da banda, os riffs rápidos e marcantes da banda foram agora complementados com pausas de guitarra harmonizadas, refrões cativantes e solos de guitarra exóticos mas emocionantes, cortesia de Sami. A bateria de Ventor agora se tornou infinitamente mais estreita que anos antes. O preciso batimento duplo polirrítmico de 2001 estava muito longe das batidas sem foco e fora do tempo de “Pleasure to Kill”.
A voz de Mille estava em seu pico aqui, o que antes poderia ser chamado de um “grito agudo de morcego” agora amadureceu em um rugido total. O homem provavelmente deu a melhor performance vocal de toda a sua carreira nesse álbum, considerando que a idade finalmente chegou à sua garganta em discos posteriores.
Escrever uma música intitulada “Reconquering the Throne” e fazer dela a primeira faixa deste álbum foi um movimento arriscado e arrogante da parte da banda, no entanto também rompe barreiras. “Reconquering the Throne” define o tom para o resto do álbum, e é um retorno fantástico.
“Violent Revolution” (e é claro, a introdução, “The Patriarch“) tem que ser a maior conquista de Mille como compositor, tanto em letras quanto em música. “The Patriarch” ecoa a introdução de “When the Sun Burns Red”, mas carrega um ar de maturidade e complexidade que o último não faz. A música é construída com mais camadas de guitarra, e não procura soar mal pelo mal, ao contrário de “When the Sun Burns Red”. “Violent Revolution” então prossegue com tudo, desde linhas de guitarra triunfantes, um refrão cativante tanto vocalmente quanto os riffs, dois solos contidos mais melódicos de Mille e Sami é um outro clássico que deixa alguém completamente satisfeito com o final da música. Pode-se escrever um artigo da faculdade sobre as letras provocantes da canção; Mille aborda tópicos como o isolamento social, a natureza gananciosa e o lado maligno da humanidade e a impossibilidade da utopia em apenas alguns minutos. No entanto, suas palavras podem apelar até mesmo para o menor denominador comum dos fãs de metal, graças ao refrão simples, porém hino. Este álbum vale o preço se apenas para esta música, mas felizmente o resto do álbum consegue permanecer ótimo.
“All of the Same Blood” marca um retorno aos riffs velozes, mas a banda acrescenta uma longa mas variada ponte que faz a música muito distinta entre as outras do álbum. Um período longo e atmosférico adiciona mais caráter à melodia, e se distingue como outro destaque neste álbum. “Servant in Heaven, King in Hell“, infelizmente começa uma virada para o álbum. A música possui uma introdução muito legal com um dueto de guitarra harmonizado de Sami e Mille. No entanto, a música permanece em um território sem tempo, e suas frequentes paradas e partidas praticamente imploram por um chute na velocidade, mas só vem de uma forma muito pequena para o solo de guitarra. Enquanto os solos de guitarra frequentes são reconhecidamente grandes, nunca se sabe o que realmente o que falta ali, mas falta. Felizmente, “Second Awakening” corrige esse problema na maior parte do tempo e retorna ao Thrash que “All of the Same Blood” mostrou antes. Espalhados por toda parte há muitas linhas sonoras dissonantes de Sami e Mille que dão uma “vibe” mais sombria do que se poderia esperar. O principal solo de guitarra de Sami ainda gira em torno da escala menor harmônica, uma escala um tanto dissonante, porém exótica, quando comparada aos seus blues. “Second Awakening” segue direto para “Ghetto War”, outro sugador de meio-ritmo que, embora exija um intrigante riff e um outro solo de primeira qualidade (caso você ainda não tenha notado, Sami Yli-Sirniö, dá um all- em torno de excelente desempenho neste álbum). Mesmo que o ritmo finalmente apareça no final, ele ainda não abala a sensação de que essa música poderia ter sido cortada para o maior benefício do álbum.
Então, enterrado até a faixa 08, está “Replicas of Life“, a oferta de Thrash mais longa e progressiva do Kreator (desculpe “Isolation” não conta, porque sons de animais aleatórios não são Thrash na minha humilde opinião). Começando com um minuto de canto de Mille e guitarras limpas, a música simplesmente explode com pura fúria do metal. A dinâmica no ritmo funciona de forma surpreendente para essa música, e mais tarde seria útil em futuras faixas como “Voices of the Dead” e “To the Afterborn”. Momentos com Mille rugindo “…hell on earth, finally opens its gates” estão entre os mais satisfatórios que a banda já fez.
Chegamos então a “Slave Machinery” e é triste dizer que isso soa medíocre sendo pior que as outras duas faixas de meio-tempo, esta não se parece nem um pouco com o Thrash, como uma tentativa genérica de Death metal com algo faltando. É uma coisa boa, então, que “Bitter Sweet Revenge” começa com um riff de poder insanamente cativante e absolutamente queima em seus cinco minutos e meio. Mesmo que os versos e refrões sejam mais fora de tempo, o aumento de tempo junto com o riff da introdução fornece uma ótima dinâmica. Além disso, uma ponte rara e agressiva (em todo o álbum, as pontes são as partes mais lentas) e uma camada bem organizada faz com que “Bitter Sweet Revenge” quase compense o erro da música anterior.
Infelizmente, “Mind on Fire” e “System Decay” terminam o álbum com uma nota que não é memorável. Continuando com um padrão realmente irritante, “Mind on Fire” é outro sugador de tempo seguindo um rápido thrasher. Não cai de cara como “Slave Machinery“, não se destaca de forma alguma. “System Decay“, pelo menos, tenta mostrar partes médias e rápidasa, embora o que deveria ter sido as melhores partes da música, os riffs rápidos e o solo de guitarra é chocantemente chato e desnecessário, sinto dizer.
Mesmo que termine em uma nota bastante decepcionante, “Violent Revolution” ainda é um ótimo álbum, e marcou um tremendo retorno para o Kreator. Para concluir, “Violent Revolution” saiu como um retorno muito bem sucedido para se formar apesar de suas pequenas falhas e marcou um novo som Thrash moderno que o Kreator só conseguiu melhorar com sucessivos álbuns. Em 2018, a faixa-título ainda é um grito de guerra para os fãs do Thrash em todo o mundo, e o álbum em si envelheceu muito graciosamente.
E como não poderia faltar eis uma dado sobre o álbum: Em 2005, `Violent Revolution` foi classificado como nº 436 no livro dos “500 Maiores Álbuns de Rock e Metal de Todos os Tempos” da revista Rock Hard.
Membros da banda:
Mille Petrozza (guitarra e vocal);
Sami Yli-Sirniö (guitarra);
Christian Giesler (baixo);
Jürgen Reil (bateria)
Tracklist:
1. Reconquering The Throne
2. The Patriarch
3. Violent Revolution
4. All Of The Same Blood (Unity)
5. Servant In Heaven/King In Hell
6. Second Awakening
7. Ghetto War
8. Replicas Of Life
9. Slave Machinery
10. Bitter Sweet Revenge
11. Mind On Fire
12. System Decay
