Medusa | Philby lança canção metal não ortodoxo

Ainda que ela tenha um início marcado por uma estrutura sônica minimalista, a composição, ao explorar um toque de tensão a partir do riff assumido pela guitarra, acaba fazendo com que seu ecossistema seja criado a partir de uma mistura de tensão, enigmatismo e um breve toque de energia sombria.

De identidade sônica intimista, mas capaz de explorar uma natureza de sabor azedo, a guitarra acaba servindo como uma espécie de abre-alas instrumental. Afinal, pouco depois de sua desenvoltura incontestavelmente protagonista, ela passa a ser acompanhada de uma bateria de levada rítmica pulsante e explosiva que, curiosamente, transpira uma energia contagiantemente entorpecente pelo ambiente.

Trazendo consigo, a partir desse instante, uma equilibrada mistura entre metal alternativo com vislumbres de doom metal em razão de seu andamento mais lento, a faixa chega a garantir uma experiência sensorial hipnótica por conta de seu escopo rítmico-melódico linear e, portanto, repetitivo. No entanto, conforme se desprende desse teor cíclico, a faixa se permite mergulhar em uma energia agressiva em razão da adoção de uma distorção áspera por parte da guitarra.

Crua e soturna, mas não necessariamente melancólica, dramática ou mesmo pungente, a faixa se vê marcada por uma atmosfera sombria agraciada pela captura de uma intensa utilização de bumbos duplos por parte da bateria. Garantindo precisão e pressão, essa atitude da batida rítmica serve como um contraste temporal em relação àquele presente a partir da desenvoltura do primeiro verso.

Diante de uma percussão fluida e levemente amaciada no que tange a uma boa noção de movimento, o ouvinte é colocado em contato com um timbre feminino bastante afinado em seu tom gutural. Entre falsetes e uma identidade aguda levemente açucarada, a cantora consegue depositar, na faixa, uma ambiência fantasmagórica que transforma toda a percepção sensorial do ouvinte.

Com direito a um solo emotivo de guitarra, Medusa é uma faixa que se destaca por caminhar perante uma vasta variedade de emoções que transita entre vingança, raiva, urgência e contemplação. Oferecendo, nesse instante, portanto, uma calma e suavizante pausa, a faixa sai de um momento de pura dramaticidade para um instante hipnótico que funciona como uma reentrada ao ambiente banhado pelo sorrateiro, agressivo e bruto.

Esses fatores mostram a versatilidade de Medusa, uma canção que consegue transitar livremente entre instantes sonoro-narrativos de postura introspectiva banhados por uma energia devidamente entorpecente para outros em que o sombrio, a agressividade e o rascante conversam abertamente com a intensidade. É como a construção de uma morbidez ludibriante e entorpecente.